论文琵琶作品天池的演奏技法与音乐表现是适合琵琶作品天池论文写作的大学硕士及相关本科毕业论文，相关琵琶作品天池开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
【摘 要】刘德海先生从20世纪80年代中期开始相继创作了26首琵琶独奏作品,被分别称作《田园篇》、《人生篇》、《宗教篇》等.其中的《天池》便是《田园篇》中的代表作,乐曲作于1991年,描写的是奥地利中部的埃特拉赫湖——诗人艾青眼中新疆天池的“妹妹”.作品表达了作者对真切自然、自由洒脱的人生的寄托与向往.
【关键词】琵琶；《天池》；刘德海；《田园篇》
【中图分类号】J648
【文献标识码】A
引言
“怀着田园式的诗般冲动,直面参与各式各样的撞击,才能获得21世纪艺术生存的真正自由.唯一选择,别无它路.”这是刘先生在他所著的《流派篇》中所提到的.由此可见“田园式的诗般冲动”对刘先生音乐创作和理论研究方面的深刻影响.《田园篇》共包括了《天池》《一指禅》《故乡行》和《金色的梦》四首乐曲,其中充斥着诗情画意的异域风情与轻松活泼的童真童趣,可以说浪漫自由中不乏睿智和灵秀,诙谐活泼间不失内涵和哲理.记做到一位学者在评价莫扎特的第四十号交响曲时说：“每一个跳动的音符无一不闪烁着他智慧的光芒和音乐神童的气质.”作为琵琶“一代宗师”的刘德海先生所创作的这些经典琵琶作品,无不透露出这样一种至高的艺术境界.《天池》这首乐曲内容通俗易懂,形象生动,个性鲜明,但格调清新典雅,处处体现着自由和谐与质朴真切,是训练琵琶基本音色,对音乐的审美能力及左右手快速配合的经典性乐曲.演奏者在二度创作过程中,必须对其作品的创作背景,曲式结构,演奏技法及音乐表现进行解读分析,把握作品深刻内涵,并对作品的演奏进行整体规划和理性构思,并选择与其相适应的表现手段.本文将从上述三方面对《天池》进行赏析.
一、 乐曲介绍
《天池》是刘先生于1991年创作的,是刘先生在1986年去奥地利演出并参观了奥地利中部拍摄电影《音乐之声》的埃特拉赫湖之后,被其特有风景所打动,回国后经过五月的思考、酝酿,终于创作出此曲,是《田园篇》中创作时间最早的作品,刘先生评价说只有《天池》是属于自己的.刘先生在古稀之年依旧保持着童心,对他热爱一生的琵琶艺术仍然保持赤子热情.刘先生曾经说过,创作《田园篇》受到了莫扎特的巨大影响[1].
二、 曲式结构分析
作品大量运用着散板,这种节奏被称为“猴皮筋”型,柔韧性、伸缩性等特征都很强,在演奏时需要保持它所具有的精神头,即形散而神不散.
乐曲分为三段,第三段为静止型再现段,其音乐结构则是“散——慢——快——散”.开始阶段的乐曲是散板乐段,起点是la音和so音,当音高以及节奏发生一系列改变后又回到la音和so音上,形成首尾呼应效果.接着便是一段慢板的长轮,这段轻盈如丝的舒展长轮看似简单,没有过多的矫饰,却要求演奏者不仅要具有较好的演奏技巧,还要结合作品的背景,通过音响控制以及人文关怀.这里的人文关怀指的是在音乐中依赖个性色彩最强烈的音色语言达到物我两忘、游刃有余的高级阶段,使听众感到言之有悟、身临其境,仿佛眼前正浮现出那位“沉睡中的少女”[2].这段轮指起到承上启下的作用,将我们引入乐曲的主旋律中.
乐曲的第二段则运用了特殊的句法结构,即起承转合.通过音响强弱对比,三个乐句在起、行、放及收的动力发展环节表现出丰富多样的旋律的明暗变化色彩,随着气势由强到弱,旋律律动也渐静渐缓.且乐曲紧接着由三个顿音记号带入小快板,预示着的来临.这段音乐旋律优美欢快,指法有趣新颖、变化多端,给人耳目一新的感觉.虽用到的是普通的单轮,但作者将一系列的单轮串联起来,两个单轮一组,旋律整体呈下行趋势,通过它们在不同把位上音响强弱不同而引起强烈对比,给人听觉与视觉上的新鲜感受.接着便又是一段承上启下的长轮,预示着第三段尾声的来临.
乐曲以“静”结尾,又一次回归开头的散板,既达到了首尾呼应的效果,又升华了主题.
三、 乐曲演奏技法及音乐表现
(一) 大指正反弹的运用
正弹——即琵琶传统演奏指法,手指关节弯曲向外打开,伸展.
反弹——则是反向动作,手指伸开后向回收曲屈,指甲向内抹弦.
首先,简要说明反正弹的由来.一个是琵琶传统指法摭、分.摭、分,这种指法的运动即是食指和大指反弹与正弹同时发音做到来,而反弹正是借鉴了摭,分的演奏方法,单独用食指或大指反弹并加上正弹的连续发音.
第二个缘由则是从古典吉他的演奏技法借鉴来的,由食指、中指、无名指、小指、大指依次反弹,再加琵琶传统正弹,共做到十个点,反正弹依照乐曲的需要做各种正弹与反弹的组合变化,在指序排列上更是有着层出不尽的组合技法.刘德海先生不仅在技术演奏方法上借鉴了吉他的右手演奏技巧,在音响效果方面也追求着突破与创新[3].
乐曲的引子由大指在第四弦上的挑开始,展现了纯美厚实的音色.在演奏时,手腕和大臂由小臂带动,右手的大关节向下弯曲,打开虎口,小关节在二弦的二分之一靠上一点的位置用力触弦发音,尽量在贴弦的基础上减少噪音,强调音符的连贯性.而在9—23小節加入了大指勾弦的技法,始终有四弦空弦作为陪衬音完成.在传统技法里,弹奏者往往用大拇指的指甲勾弦发音,但此曲重新演绎了勾弦,也就是用大拇指的指腹勾弦,不是用指甲,是用肉,使音质轻柔而淳厚、音色明亮而清雅,仿佛是《天池》中人和自然对话产生的回声,荡漾、悠远.
(二) 带琶音的反轮的运用
按照小指、无名指、中指以及食指的顺序反弹一次,要求声音悠扬、洒脱,且散而不乱.可以灵活运用这一反轮技法,不但能四指反轮,还可做三指反轮,把小指去掉.
(三) 对变化音的运用
《天池》是对异国风情的描写,这异国风情就是在变与不变中做到到淋漓极致的表达与凸显的.谱例1-1（如下图1所示）：
出现的第一个打带音使人产生亲眼看到天池的感觉,并身临其境,这种旋律的标志性进行促使人们瞬间记住它.之后,第四小节从升4滑到5,尽管是个经过音,但此处显现出异国风情,并在后面的旋律进行中做到到还原,这种还原在一定范围内提高了乐曲旋律的稳定感.
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