论文中国钢琴音乐艺术回眸是关于钢琴方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关钢琴论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
【摘 要】钢琴作为“乐器之王”不仅是西方音乐文化的重要标志,更是人类艺术发展史上一个伟大创举.钢琴作为西方音乐文化发展史上的一件重要乐器,在传入中国之后,经过了传承与创新,对我国音乐文化产生巨大的影响,成为中国现代音乐发展历程上一座不朽的丰碑.中国的钢琴音乐文化要想取做到长远的发展,对于众多的中国钢琴艺术家来说,还需立足于传承博大精深的中华民族文化的沃土之上,汲取了中华民族的传统文化精髓,在融合中西方民族文化的基础上鲜明地反映中华民族独特的民族个性.
【关键词】中国钢琴；中国钢琴音乐；民族性；时代性
【中图分类号】J624 【文献标识码】A
一、中国钢琴音乐的发展历史
音乐对于人的思想感情与日常生活,起到重要作用,是人类精神文化的重要组成部分.古今中外,音乐作为人们精神生活重要的组成部分,不断为人们的生活增色添彩.在所有音乐艺术形式中,钢琴音乐更是受到人们的喜爱.
战争时期,清政府在对外交流中,就曾获得一架外国使臣赠送的钢琴.而这架钢琴目前作为文物陈列在故宫博物院内.伴随着钢琴的传入,来自西方的传教士也为中国带来了西方钢琴的弹奏技巧.钢琴作为中西方音乐交流的纽带,也在此时开始真正地将中西方的音乐文化联系在一起.
相较于西方钢琴音乐的发展,我国的钢琴音乐起步较晚,在钢琴音乐的演奏技巧、作曲手法等诸多方面仍存在着诸多不足.但钢琴音乐在我国发展的百年历程中,汲取了中華民族的传统文化精髓,植根于中国灿烂文明的沃土,从而成为中西方音乐艺术一个有机结合的典范.
中国钢琴音乐的真正起步做到益于中国第一个独立建制的音乐学院——上海国立音乐学院.新中国成立后,全国各地的钢琴教育基地相继建立,钢琴专业的教学模式进一步做到到了完善,涌现出一大批优秀的钢琴人才.许多钢琴家积极实践“古为今用、洋为中用”的艺术指导方针,编写出了《中国钢琴曲选》《民歌钢琴小曲五十首》《五声调式钢琴练习曲》等不少民族化的钢琴教材.自那时开始,中国的钢琴音乐开始在世界舞台上崭露头角,随着人们对于钢琴音乐的理解不断加深,中国钢琴文化的传承开始有了新的突破.
二、钢琴音乐艺术的特性
钢琴不仅具有音色优美、音域宽广、表现力非常丰富的功能特征,而且还是了解近代多声音乐的理想工具.笔者认为,走过百年的中国钢琴艺术已经具备了民族性和时代性两个鲜明的审美特征.
(一)民族性
所谓“民族性”,是指挥家、艺术家创造性地运用本民族的独特艺术思维方式、艺术形式、艺术方法来反映现实生活,表现本民族特有的思想感情,从而使作品具有了鲜明的民族气派和民族风格.作为一个民族文学艺术成熟的标志之一,民族性对于中国钢琴艺术,具有鲜明的导向性意义.具体表现为两个方面：
1.作品创作的民族性
民族性是贯穿于中国钢琴作品创作的一条主线.赵元任于1915年创作《和平进行曲》开启了中国钢琴音乐民族化的创作历程.该曲充分体现了人民反抗军阀混战,祈求和平的思想愿望.表达出了自作者强不息的民族传统美德.1934年,贺绿汀创作了钢琴曲《牧童短笛》,在中国钢琴音乐起步较晚的情况下,他并没有刻板地模仿西洋音乐,而是采用许多有价值的西洋音乐元素,这样创作出来的音乐既充分发挥了中国的民族精神,又没有被狭义的民族意识所束缚.使中华民族优秀的音乐文化在世界钢琴乐坛上做到到了充分的展示, 在民族化道路上中国钢琴艺术又迈出了重要的一步.《牧童短笛》的成功,不仅对中国钢琴作品,甚至对中国现代音乐的新创作都产生了重要启示.钢琴既是世界的,又是民族的.《牧童短笛》在这方面提供了宝贵的写作经验,使中国钢琴作品的面貌焕然一新.新中国成立以后,中国钢琴作品的创作更进入了民族性创作的辉煌期.其中有改编自中国古代名曲的《梅花三弄》《彩云追月》（王建中作）；有直接取材于现实生活的《战台风钢琴协奏曲》（刘诗昆作）；有以少数民族生活及地域特色见长的《巴蜀之画》（黄虎威作）；有以民间民族音乐为基本素材的《陕西民歌主题变奏曲》（周广仁作）；有直接改编自我国民族音乐经典作品的《黄河钢琴协奏曲》（殷承宗、储望华、盛礼宏作）等,它们为中国钢琴作品创作民族化编织了一道靓丽的风景线.
2.演奏的民族性
民族性也是中国钢琴演奏重要审美特征之一.演奏者通过对竹笛、琵琶、古琴等民族乐器的模仿,在音色上进一步强化了它的民族性.同时,演奏者在装饰音方面也根据民族乐器的演奏特点及民间歌曲的演唱特点,做到虚实结合、刚柔相济,凸显出钢琴演奏的民族性特点.
如钢琴作品《兰花花叙事曲》：乐曲开始,平静地、完整地奏出了民歌《蓝花花》的曲调,在点明故事发生的时间地点的同时描绘出勤劳善良、美丽纯朴的蓝花花形象.高音声部与低音声部分别变奏两次,第三次变奏突破了原来曲调中上下两句的结构,使音乐情绪变做到沉重起来.随着高音声部奏出快速的变奏曲调,音乐情绪激动起来,并逐渐高涨.此时,再次出现蓝花花完整的曲调,然后慢慢平静下来.乐曲的展开没有按讲故事的顺序,却把故事里的种种情绪融合在了一起,十分感人.
(二)时代性
一切艺术只有适应时代的需要,与时俱进,才能做到到发展和繁荣.因此,时代性成为所有艺术的重要审美特征之一.中国钢琴艺术的时代性,主要体现在如下两个方面：
1.作品创作的时代性
上世纪的土地革命,人民翻身做到解放,当时的革命文艺倡导“革命化、群众化、民族化”,于是便诞生了钢琴作品《翻身的日子》；改革开放后,刘敦南、朱工一创作了钢琴协奏曲《山林》,该作品以我国西南地区少数民族民间歌舞的音乐素材作为创作基础,根据苗族“飞歌”的特点,保留了我国民间音乐淳朴真挚的特色,描绘了山林春色美景.“飞歌”在苗族音乐中最具有代表性,曲调婉转,节奏欢快,风格清新,情感热烈高亢,演唱时以苗族方言进行清唱,具有浓烈的地方色彩和民族风格.同时作者还怀着极大的热情,充分抒发了他对经历了“十年浩劫”的祖国人民获得新生而产生的愉悦和希望.
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参考文献：
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